De tout, pour tous... ou presque, sans oublier le masque!!!

La convention du jeu masqué exige un jeu de regard très précis, dit mécanique  de ping-pong : le comédien répond

à son partenaire, regard face public, puis lui donne le regard et la parole ; artifice s'il en est, qui codifie

le jeu masqué. (...)

Porter un masque, c'est d'abord changer de corps en changeant de visage. C'est entrer dans un jeu plus grand que celui du quotidien. C'est intensifier l'expression en la filtrant de ses anecdotes. Car le masque impose à l'acteur un nombre de traits limités, qui l'oblige à se servir de son corps.

Le masque intensifie tout naturellement la puissance d'expression du corps ; sa fixité active le travail de l'imagination du spectateur et produit une impression de changement et de densité. Il décuple le jeu, favorise l'excès : le geste doit aller jusqu'au  
bout. Il met l'accent sur les jeux de l'illusion et du dévoilement. C'est pourquoi il est accessible à tout public : il perçoit le jeu masqué d'emblée, tout comme l'enfant est réceptif aux marionnettes.

Le masque sert de médiateur entre l'intériorité du comédien qui l'habite et l'univers intérieur de l'enfant, mais aussi de médiateur 
entre les générations différentes qui le lisent et l'utilisent à des niveaux différents.

Chaque Atelier accueille un minimum de 10 stagiaires et un maximum de 18 

STAGES - Été 2015

Un été sous le signe du masque!

L'univers du Jeu masqué: un voyage surprenant pour l'acteur

Les stages sont ouverts aux jeunes de 13 à 16 ans avec ou sans limitations intellectuelles et motrices. 

Le jeu masqué a son propre univers et sa propre grammaire.

Contrairement aux idées reçues, tout cela n'est pas si lointain et bien plus abordable qu'on ne le croit, en tout cas pour qui s'y intéresse.

C'est une base essentielle, très enrichissante pour l'acteur (amateur ou professionnel) avant de se lancer dans l'improvisation et toute autre création théâtrale, même s'il se destine à un jeu qui n'utilise pas les masques.

Chacun des stages est abordé dans un esprit constant de plaisir du jeu, de découverte, où le progrès de chacun enrichit le groupe.

Calendrier des stages

  1. Semaine du 6 au 10 juillet:  Fabrication de son masque et jeu masqué
  2. Semaine du 13 au 17 juillet:  Le Clown
  3. Semaine 20 au 24 juillet:  Commedia dell'arte
  4. Semaine du 27 au 31 juillet:  Impro. masqué
  5. Semaine du 3 au 7 août: Masque dramatique
  6. Semaine du 10 au 14 août: HANDIART stage réservé aux personnes avec un handicap âgées de 13 ans et plus:  Le Clown

Accueil dès 9:30.

Atelier AM 10:00 à 12:30 avec pause

repas de 12:30 à 13:30

Atelier PM 13:30 à 16:00 avec pause

FORMATION

Théâtre et jeu masqué

Pour les jeunes de 16 à 20 ans qui

aspirent à devenir comédien/ne.

Le jeu masqué a son propre univers et sa propre grammai-re.

Contrairement aux idées reçues, tout cela n'est pas si lointain et bien plus abordable qu'on ne le croit, en tout cas pour qui s'y intéresse.

C'est une base essentielle, très en-richissante pour l'ac-teur (amateur ou professionnel) avant de se lancer dans l'improvisation et toute autre créa-tion théâtrale, même s'il se destine à un jeu qui n'utilise pas les masques.

3 sessions de 10 semaines, 2 x semaine
lundi et mercredi - 19 à 21:30 - 150 hres
  1. 6 octobre au 10 décembre '14
  2. 12 janvier au 25 mars '15 (relâche 1è mars)
  3. 6 avril au 12 juin '15
La saison se termine par une
prestation publique le samedi 13 juin

Les ATELIERS :
16:30 à 18:00
  1. Théâtre de marionettes - 8/10 ans
  2. Atelier Masque et Vous (AMV) Voir HandiArt
  3. Expression dramatique - 10/12 ans
  4. Improvisation masquée (Atelier de l'Imprévu) - 13/17 ans
  5. Commedia dell'arte - 14/17 ans
19:00 à 21:00
  1. Atelier Sans Visage (ASV) Voir HandiArt
19:00 à 21:30
  1. L'impromptu (impro.) - 18 ans et +

Funambule de l'improvisation!  Tâter l’inconnu… Oser l’improbable ! Dévoiler votre vulnérabilité, vous vous démasquez en chaussant le masque !  O paradoxe des paradoxes…  

Stage modulaire 

L'objet du Stage Modulaire est d'explorer pour certains et d'enrichir pour d'autres le potentiel et la force théâtrale des masques!

Pour qui:

- Professeurs/animateurs de théâtre et

d’expression dramatique.

- Étudiant(e)s en concentration [Sec. V, Cégep, Université]

- Amateurs engagés  dans une activité socioculturelle de théâtre.

ÉTÉ 2015

Fabrication de son masque dramatique: du 3 au 5 juillet 

Le Clown: du 17 au 19 juillet

Commedia dell'arte: du 1er au 3 août

Masque dramatique: du 15 au 17 août

Les modules:

Module 1 - Commedia dell'arte

16, 17, 18 octobre 2015 (15 H.)

Pantalone, Arlechino, Dottore, Capitan, Colombina..., personnages pittoresques, archétypes d’une société faite de lutte, de pouvoir et de petites magouilles, sont encore bien vivants aujourd’hui.

La grande originalité de la Commedia dell’arte, c’est le masque. Il imprime au jeu des acteurs une couleur particulière et il impose une gestuelle précise et dépouillée.  Guidés par des canevas de types traditionnels, par une proposition de jeu contemporaine, nous devenons les acteurs/improvisateurs de ce petit monde de vie et d’humanité.

Module - Fabrication d'un masque dramatique

 27, 28, 29 novembre 2015 (15 H.)

Gratuit si inscrit aux 4 modules

Module 2 - Le Clown

29, 30, 31 janvier 2016 (15 H.)

Il  permet le surgissement des mécanismes émotionnels (du rire aux pleurs) concentrés dans le petit nez rouge.  Il exige l’humilité nécessaire à la relativisation des choses.

Découvrir le clown qui sommeille à l’intérieur de chacun.  Il se moque de lui avec gravité ou bien, grave, il meurt en riant.  De rire pour rire.  Ou pour pleurer.  C’est comme on veut.

Il favorise l’explosion, l’imaginaire, dans une discipline et un engagement rigoureux.

Module 3 - Masque dramatique

11, 12, 13 mars 2016 (15 H.)

Devant dix masques déposés au sol, on a le sentiment d’avoir devant soi l’Humanité tout entière.  Chaque masque dramatique représente un morceau (un lambeau, arraché à) d’Humanité.

Il est anecdotique.  Cela veut dire aussi qu’il doit être plausible : on doit - en clignant des yeux - pouvoir le rencontrer à la brasserie, à la cour de récréation, dans la salle des profs, dans le métro ou à la pharmacie.

Un Masque n’existe pas tout seul, c’est par rapport à un autre (masque) que le masque prend sa vraie signification.  Le masque dramatique est un masque expressif dans le sens où il exprime à sa manière, les réalités auxquelles il est confronté.

Module 4 - Masque Neutre

6, 7, 8 mai 2016 (15 H.)

Le Masque neutre, c’est un haut-parleur.  Il amplifie le vécu intérieur. Il clarifie.  Il apporte une contribution importante à la maîtrise corporelle, à la sûreté de soi, au développement  de la conscience corporelle.  Il demande le calme intérieur.  Il l’appelle.  Il en a besoin.  Il le nourrit, il favorise l’implosion, le retour sur soi.